《CHEERS!》:关于“饮”的感官提案

篝火旁两只木杯与《CHEERS!》标题构成的夜间画面
篝火旁两只木杯与《CHEERS!》标题构成的夜间画面。 CAMPsomeWHERE / 品牌及公开资料图

在营地,如果说帐篷是流动的居所,那么“饮”就是这间居所里的灵魂火光。

从清晨手冲咖啡的第一缕蒸汽,到深夜篝火旁那一罐满身冷汗的啤酒,“饮”是户外生活中感官切换最直接的扳机。它不仅关乎液体,更关乎承载液体的器皿,以及在那一刻静止下来的心流时间。

手中握着一只蓝色内壁的木质 JINCUP
手中握着一只蓝色内壁的木质 JINCUP。 CAMPsomeWHERE / 品牌及公开资料图

Camp somewhere,

Cheers somewhere.

以下活动、日期、数量与价格信息按原文发布时的语境保留,现仅作为专题档案。

CSW全新企划《CHEERS!》正式开启。我们将带你走近那些在“饮”这一领域做到极致的人与物;在接下来的东京Field Style户外展及上海OIDE展上,我们更将联合职人单位推出限定杯具系列产品展售,以及一系列关于“饮”的欢愉探索。

CSW不止步于谈论装备,我们关心的是时间、手艺,以及那份被注入液体里的、关于生活方式的不妥协。

露营者坐在帐篷旁使用木杯
露营者坐在帐篷旁使用木杯。 CAMPsomeWHERE / 品牌及公开资料图

而如果要为《CHEERS!》找到一个最适合开始的器物,那只杯子大概会是 JINCUP。

它不复杂,也不是异常昂贵,更不强调功能,但却总是出现在那些真正懂的人手边。是器物,也是一种提醒——关于时间,关于手感,关于一只杯子如何陪伴一个人慢慢生活。

木质 JINCUP 与手冲咖啡器具放在营地桌面
木质 JINCUP 与手冲咖啡器具放在营地桌面。 CAMPsomeWHERE / 品牌及公开资料图

而这,正是我们想从“饮”开始讨论户外生活的原因。

Akihiro Woodworks:关于鹿儿岛的时间

如果你在风格露营圈浸淫日久,迟早会邂逅Jincup那只杯子。

JINCUP 杯口和木纹内壁的细节
JINCUP 杯口和木纹内壁的细节。 CAMPsomeWHERE / 品牌及公开资料图

在清晨微凉的营地,当金属或搪瓷器皿还带着刺骨的冰凉时,握住它的手感是温润且轻盈的。它并不符合现代工业的审美:保留着切削的棱角,带一个利落的三角把手。它不一定出现在大牌橱窗里,却总出现在那些最懂得生活的人手边。

三个人围坐在户外木桌旁喝饮品
三个人围坐在户外木桌旁喝饮品。 CAMPsomeWHERE / 品牌及公开资料图

这只名为 Jincup的杯子,出自鹿儿岛的三人木工集团:Akihiro Woodworks。主理人秋广仁(Jin Akihiro)自诩为在市场画布上“狂舞的宇宙人”,而这只杯子,是他与世界对话的载体。

父之名,以及那条严苛的家规

两位 Akihiro Woodworks 职人在鹿儿岛木料场前
两位 Akihiro Woodworks 职人在鹿儿岛木料场前。 CAMPsomeWHERE / 品牌及公开资料图

1985年,父亲秋广昇在院落旁独立造物。他立下了一条近乎孤傲的家规:绝不承接任何转包活计,只接受面对面的直接委托。

阳光照进摆满工具和木料的木工作坊
阳光照进摆满工具和木料的木工作坊。 CAMPsomeWHERE / 品牌及公开资料图

这意味着从选料、量尺到提案,秋广家的孩子必须亲力亲为。长子秋广仁与弟弟秋广琢在刨花与木香中成长,目睹父亲为了品质拒绝简单的订单。这种“完全责任制”的传承,让仁后来明白:一件器物如果不能建立创作者与使用者之间的直接信任,它就失去了灵魂。

一份寿礼,与红楠木的“五年之约”

Jincup 的诞生,起初并无宏大的商业蓝图。

秋广仁站在整墙木杯作品前
秋广仁站在整墙木杯作品前。 CAMPsomeWHERE / 品牌及公开资料图

2007 年,秋广仁尚是随父学艺的青年。正逢母亲五十岁寿辰,他从工坊制作家具剩余的红楠木(Tabunoki)边角料里,凭着脑海中模糊的轮廓凿刻出了第一只原型。这种木材在当地多被作为熏制鲣鱼的廉价薪柴,仁却看中了它极高的韧性与锐利的切面感。

多只制作中的 JINCUP 摆放在工作台上
多只制作中的 JINCUP 摆放在工作台上。 CAMPsomeWHERE / 品牌及公开资料图

每一只原木 Jincup 从采买到下刀,都要经历 3 到 5 年的自然风干。这意味着,你今日握在手中的这只杯子,早在五年前就已经开始了它的生命旅程。

从木头到“Neo 木工”的进化

随着 Jincup 全球走红,产量成了难题。为了保护森林资源,也为了对抗由于高强度凿刻带来的慢性腱鞘炎,仁开始在纯手工之外寻找另一种可能。

他联手高中盟友、ONE KILN 的主理人城户雄介,在陶产区波佐见利用“排泥注浆”工艺复刻了磁器版 Jincup。这并非单纯的复制,而是利用泥浆附着的偶然性,延续了“每一只都不同”的个性。

不同颜色与纹理的陶瓷版 JINCUP 组合
不同颜色与纹理的陶瓷版 JINCUP 组合。 CAMPsomeWHERE / 品牌及公开资料图

更深层的跃迁发生在一次午后。仁意识到,传统陶艺中的“灰釉”本质上就是木头的余烬。他研发出天然柞木灰釉——将坚硬的柞木烧成灰,在 1200℃ 的高温下熔解为玻璃质感的结晶,包裹住陶土。

仁将其命名为“Neo 木工”:木头化作灰,灰化作釉,釉包裹住泥土,最后又装回了森林里的产物。他从未离开过木头,只是为木头找到了另一种永恒的形态。

Jincup GOLDEN:从雨漏中涅槃的意外

JINCUP GOLDEN 金色内壁的近景
JINCUP GOLDEN 金色内壁的近景。 CAMPsomeWHERE / 品牌及公开资料图

2021 年,工坊遭遇雨漏。雨水中的铁质与漆料发生反应,在成品表面留下了抹不去的黑色斑迹。仁拒绝了求购“次品”的私信,理由直接:“不能因为同情的噱头而售卖次品,那是对手艺的羞辱。”

三只深色 JINCUP GOLDEN 并排陈列
三只深色 JINCUP GOLDEN 并排陈列。 CAMPsomeWHERE / 品牌及公开资料图

为了寻找出路,他和漆艺职人滝山决定引入极具争议的混合漆(Hybrid Urushi)。在日本极其保守的漆艺界,这几乎是一种叛逆。传统派追求天然生漆的内敛,而这种含有纳米技术的新型漆却呈现出金属般璀璨的光泽,且硬度极高,甚至可以使用洗碗机清洗。

这种对“现代实用性”的拥抱,让 Jincup GOLDEN 成了伊势丹新宿展览上需要抽签才能一睹真容的孤品。

被“托付”的未来

如今,Jincup 已进驻纽约野口勇博物馆。馆方收录它的理由很简单:它完美契合了野口勇关于“实用雕塑”的哲学。

JINCUP 把手从木制书套 BOOKSUITS 侧面伸出
JINCUP 把手从木制书套 BOOKSUITS 侧面伸出。 CAMPsomeWHERE / 品牌及公开资料图

尽管步入了艺术殿堂,秋广仁依然保持着那份幽默感。在 2025 年出版的家族历史书 《WE ARE FAMILY》企划中,他设计了一个名为 BOOKSUITS的木制书套。当你把它插入书架,Jincup 的把手会“砰”地一声弹出来。他以此隐喻:书中的文字是输入(Input),而手边的生活才是真实的输出(Output)。

蓝色与原木色 JINCUP 集中摆放在桌面
蓝色与原木色 JINCUP 集中摆放在桌面。 CAMPsomeWHERE / 品牌及公开资料图

秋广仁常说,Jincup 在离开工房时,始终只完成了一半。

剩下的一半,他交给了用户。随着岁月的摩挲,漆色会由沉转亮,木纹会愈发清晰,它终将与你的指纹、你喝咖啡的温度融为一体。“将器物的最终完成托付给使用者”——这或许就是 Jincup 让人等待数年也心甘情愿的终极魅力。

户外人物手持白色纹理 JINCUP
户外人物手持白色纹理 JINCUP。 CAMPsomeWHERE / 品牌及公开资料图

わっせ(Wasse)!干杯。

注:“わっせ”(Wasse) 是日本鹿儿岛地区(萨摩方言)中一个非常地道的副词。它的含义相当于日语标准语中的 “とても”、“すごく”,也就是中文里的 “非常”、“很”、“特别”。

在鹿儿岛方言里,当你看到一个非常棒的作品,或者喝到一杯非常好喝的咖啡,你可以说:“わっせ、よか!”(Wasse, Yoka!)—— “非常棒!”

[ CHEERS! 企划预告 ]

树林背景前装有饮品的《CHEERS!》玻璃杯
树林背景前装有饮品的《CHEERS!》玻璃杯。 CAMPsomeWHERE / 品牌及公开资料图

在接下来的时间里,《CHEERS!》企划将通过以下方式,探讨风格户外中的“饮文化”:

// 器物档案连载: 持续回溯 jincup、TARPtoTARP、Snow Peak、od.spt 等品牌的饮文化参考系。

// FS特别篇:在全亚洲最大户外嘉年华Field Style十周年东京特别场上,我们将发布 od.spt x 奇邻看板 x MSQUARE x CAMPsomeWHERE 四手联弹合作杯具及系列产品的首发,更会带来展会现场的饮文化深度报道。

// 展售: 后续将在上海OIDE等展会、市集、空间举办《CHEERS!》主题展售。

CHEERS some WHERE,我们在下一个杯子里见。

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